“猪加索”争议背后，是对现代艺术乱象的讽刺

□叶婉怡（西南科技大学）

5月26日，南非一只颇具美术天赋的“猪画家”为主人带来超过2000万美元的收益。这只天赋异禀的“小猪画家”被命名为“猪加索”，它的一幅最新画作以2万美元的价格在拍卖会上售出，成为了有史以来最昂贵的动物画作。（5月27日 红星新闻）

该报道在微博发布后，迅速登上要闻榜，引起网友热议。评论区最高赞表示这不过是“洗钱新思路”，还有人戏谑道“我这艺术细菌竟然不如一头猪”。一片反讽，也反映出现当代艺术过分强调抽象与差异化的乱象。

民众看着自己都能画出的“一堆乱笔”却能卖出超高价，内心直呼艺术果然是我等凡人看不懂的东西，在如此恶性循环下加深对艺术的误解。笔者认为，该画作的火爆有其合理性，是对精英主义和现代艺术乱象丛生的讽刺，也有光环加持炒作的成分。

首先，从创作主体与接受主体来看，猪本无心，人心有意。猪作画，人赏画，折射出该作品想要表达的主题——荒诞。就画作本身而言，不算太差，且比现在许多抄袭作品更为本真。加之“猪加索”噱头吸睛，艺术最重要的差异和创作特色也具备齐全，炒作起来稀缺性满满，自然有顾客愿意买单。联系艺术发展历史，不难想象，若是不久的将来“猪加索”去世了，该作品很有可能暴涨一番，卖主还能稳赚不赔。

此外，群众的不解与戏谑也从侧面反映出大众对于艺术的误解之深。一直以来，艺术就被认为是高不可攀，需要大量金钱支撑的存在。诚然，培养一名艺术家需要殷实的家底，但网络时代，信息科技高速发展，了解艺术的历史只需上网搜寻相关资料即可。以该事件为例，从当代艺术产生背景出发，联系高速发展的工业化以及两次世界大战的影响，就能懂得为什么会有那么多，看起来并不精美高超的作品却能够卖出高价。简单说，就是机械复制艺术等因素的出现，艺术家们转而寻求抽象点、线、面来保持艺术的本真性，来表现纯精神世界。与此同时，这种对纯粹精神世界的追求也带来了艺术界的乱象频发，“猪加索”画作的出现及其引发的争议与讨论就是对这种极端抽象的揭露与反对。

艺术从来就不是空中楼阁，它取材于现实也反映现实，了解艺术能让我们对一些艺术现状作出理性分析，也能全面地感受到现实生活、内在生命。如今，我国美育正缓步而行，新一代父母的育儿教育也将美育添进日程，身处于世的我们可以利用一些空余时间了解感兴趣的艺术，向美而行，促进自身的全面发展。